听盱河高腔演绎乡音版《临川四梦》 感受“汤学”魅力

        “空谷逢人亦快哉，平昌一榻自仙才。即看山色排云起，似听泉声喜客来。”当洁白高雅的玉茗花花瓣在舞台背景屏上缓缓呈现，“临川四梦”四字在水墨晕染下渐显，弧形的门扉内光线由暗转亮，“汤显祖”着一袭白袍、吟诵着出现在“玉茗堂”……

        由上海戏剧学院教授曹路生编剧、上海越剧院着名导演童薇薇执导的乡音版(盱河高腔)《临川四梦》，日前在国家大剧院上演。此剧引入“汤显祖”作为串场叙述，将《牡丹亭》《紫钗记》《邯郸记》和《南柯记》的经典折子戏合为一体。

        编剧曹路生介绍，此剧唱词基本使用原词，声腔上使用比较原汁原味的盱河高腔，再现汤显祖“为官不济、为文不朽”的波澜人生，和他“因情成梦、因梦成戏”的创作心路。

        盱河高腔是广昌孟戏的主要声腔，广昌孟戏距今已有500余年历史，是江西省抚州市首批国家级“非遗”项目。今年正值汤显祖逝世400周年，乡音版《临川四梦》是汤显祖故里抚州向这位明代思想家、文学家和戏剧大师致敬的方式。

        导演童薇薇说，为尽可能展现汤公剧作400多年前初演时的古朴原貌，她坚持用抚州盱河高腔作为本剧的主导唱腔。同时，包括导演、声腔设计在内的主创人员和多位主演均为江西籍，意在传递乡音乡情。

        “新体验、新气息”是众多专家看完此剧之后的感受。“舞美诗情画意，唱腔特色鲜明，节奏把握得当。听过不少昆曲版的表演，这还是头一回听盱河高腔版的《临川四梦》。”中央党校教授、戏剧研究专家梅敬忠说，作品融入了部分现代舞台的时尚元素和交响乐，既能让老一辈觉得美，又能让年轻人坐得住。

        随着中国经济社会的发展，“汤学”吸引了更多国内外人士的关注，但离“汤学”真正“发扬光大”尚有距离。“很多人一提汤显祖，只会想起他的戏，却不懂他的人；一说他的戏，也只会想到《牡丹亭》，而其他‘三梦’不甚了了。”戏剧研究专家廖奔说，新编排的这部剧呈现出一个更为完整的汤显祖形象。

        来自德国的龙雪儿在通过英文字幕看完乡音版《临川四梦》后说，虽然中西方戏剧的表现形式多有不同，但所讲述的主题是一致的，如追求真挚爱情、倾诉人生离合等，拥有跨越国界的魔力。“这部剧让我感受到东方戏曲的博大精深，以前只看过京剧和豫剧。”