杨晓阳：没有曹雪芹，哪来的红学家？

　　今年两会上，中国国家画院院长杨晓阳在提案中提出，美术实践类博士学位的设置，违反了艺术本体的发展规律，影响了美术专业自身的发展。从2000年开始，清华大学美术学院、中国美术学院正式招收美术实践类博士，2003年中央美术学院、中国艺术研究院等单位也开始招收美术实践类博士，十几年过去了，美术实践类博士数量已经达到了一定的规模。“博士”一词古已有之，但其意义与今天大不相同，在古代主要指博学之士，今天的“博士”更多是形式系统较为完备的学科学位，更重视的是专攻能力和研究深度。所授予博士学位者，是在某一专业领域有研究能力、建立成果的科研知识分子。虽然中国的现代教育体制主要是参考西方经验，但在西方的学科建设中，美术实践类专业是不设博士学位的。美术实践类博士在设立之初，就处于一种尴尬的境地，既没有现成的成功经验可供参考，也没有在制度和学理的基础上有较为成熟的考量。因此，从设立之初到今天，质疑之声一直不断。那么，美术实践类博士到底应该培养什么人才呢？是像目前学科设置中的博士学位一样，在学术上有较深的钻研能力，还是仅仅在实践的绘画中取得一定的成就？而现实的情况是，美术实践类博士基本是以画画为主，由于时间和精力有限，在论文写作和研究上注定难以顾及周全。同时，在当下，以美术博士为招牌的各种展览也屡见不鲜，这也是美术实践类博士屡遭非议的一个方面，以此为噱头的各种活动，不仅不会让人对美术实践类博士形成良好的印象，反而会令人对当下的高校教育失去信任。本期时评特以“美术实践类博士：为何屡遭非议？”为主题，邀请数名学者、批评家共同探讨。

　　美术专业实践类博士的设置是一个奇特的现象，我对此事一直质疑。实践与理论研究分属不同专业，实践是充分发挥个性创作而非学术研究。设置实践类博士对实践类专业的地位不仅没有提高，反而降低了。众所周知，实践是研究的根本和前提，理论研究的开展离不开对实践的总结，总结其生产规律，为了下一阶段的再实践、再认识，没有实践就没有认识。因此，实践本应受到尊重，而现实却是，我们忽视甚至否认了它的首要性和原创性。

　　放眼全球，为何其他国家的美术专业不设置实践类博士？巴黎国立高等美术专科学校曾经甚至连学士学位也没有，但却是世界一流。因为实践创新并无规律可循，它在强调个性的前提下，打破规律，不断创造，重视人的天赋，重视个性的发挥，更重视个人的天赋。而博士培养重视学术研究，需要综合院校的多学科支撑，研究无数实践个体的共性。我常将实践与研究比作为一个曹雪芹与千千万万个红学家的关系。没有曹雪芹，哪来的红学家？过往的经验告诉我们，实践者即便没有硕士、博士学位，一样可以成为时代的最高峰，比如毕加索，或者中国的齐白石。

　　目前的教育部门没有关注到美术实践的特性，不尊重美术自身特点，以一般学科的方式对待这一特殊学科，直接导致一系列问题的产生，例如对实践与理论研究重要性、首要性的误判。之前美术理论专业有博士学位，而实践类专业并没有。在我看来，当下一部分人认为理论类博士高于实践类硕士、理论类博导待遇必须高于实践类硕导。这种观点其实已经出现了差错。这个情况最早出现在清华大学合并中央工艺美院之后，清华大学研究类博导的待遇高于原中央工艺美院实践类的硕导，于是，原中央工艺美院的实践类硕导也被授予“博导”的头衔，之后便开招博士，所招的博士往往也是以实践为主，而学校却以理论类博士的标准来要求他们，实践类博导其实无法指导以理论研究作为任务的博士，无奈之下，必须委托理论类博导来指导实践类博士进行论文写作。最后，以论文研究为主的评判标准，使得实践出身的博士往往不能合格。此后陆续招收实践类博士的中国美院、中央美院和西安美院也相继出现这类问题，最后有关部门认定实践类博士可以创作和理论同时进行，但实践出身的博导还是带不了理论研究。在历史上，像石涛、黄宾虹、潘天寿、傅抱石、石鲁等人，他们理论和实践都强，但在当下的高等教育体系里这样的人又极少。因此，一些很有天赋的学生进入高校后，在理论研究上花费了大量的时间，而其理论的短板也并未从根本上得到解决，最后的结果必然导致理论做不好，实践也没做好。

　　同时，一些实践类博士由于长时间的研究别人的共性，却削弱了自身的个性，个性在成长的旺盛期受到压制和忽视，经过这一阶段以后，考虑的共性多、个性少，于是出现了作品的千篇一律问题。导师如此，学生也是如此。此外，学校重视论文，人事部门评职称以论文水平来衡量，受到忽视的是美术创作，恶果就是美术学院的创作水平越来越低，名画家越来越少。一些画家画得好，最后就得离开学校来到创作单位，或成为自由艺术家。

　　也有学者提出折中的办法：设置实践类的博士，规定以实践为主。我认为不能折中，以实践为主，同时有理论研究的任务，这就是既要做齐白石，还要去研究，齐白石的晋升还要受别人的评判，那么齐白石能作为我们这个百年的大师与毕加索对话吗？对于这一问题，我认为最根本的解决办法就是，承认实践类硕士的地位相当于理论类的博士，把实践类的硕导待遇提高至理论类博导的水平。

　　当然，有人说中国这个百年实在没有大师，拿齐白石凑数。说这话的人根本不懂中国的传统文化，不懂艺术规律。中国传统文化是世界文化艺术大家庭的尖端，它成熟最早、延续最长、文脉不断，到现在仍然显示出一种超时代性。要成为美术大家离不开创作实践，创作不只是有知识就可以，还需要天分以及这个时代给它提供的自然生长环境，没有创作的时代是没有希望的时代。齐白石没有受过本科、硕士以及博士的教育，但齐白石有生活、有传统。近百年来的美术界，有主张中西结合的，也有主张全盘西化的，哪一人能超越齐白石？真正的大师是要扎根于民族土壤，学习民族传统，扎根于现实的生活，齐白石是最好的例证。

　　中国美术有其自身的发展规律，近代以来的150余年，各种改良、融合、嫁接、接轨不断上演，人数如过江之鲫，但没有一个超过齐白石。为什么？因为齐白石是在中华民族的艺术土壤中，按照自身的艺术规律在成长，目不斜视，不受诱惑，才有可能自然发展成为大师。其受到毕加索、马蒂斯的推崇，就是一个明证。那么，就齐白石而言，中国美术的创作实践需不需要博士呢？

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